Inventando sonhos

P/1 – Nós gostaríamos que você nos dissesse seu nome completo, loca e data de nascimento.

R – Meu nome é Natasha, é, Gomes de Faria. Data de nascimento é nove do 12 de 71 e...

P/1 – Local?

R – Local, São Paulo.

P/1 – Quais os nomes de seus pais?

R – Cláudio Gomes de Faria, Silvia Sousas de Faria.

P/1 – Qual seria a origem da sua família?

R – Tem uma mistura de, na parte de meu pai de italiano, e da mãe de portugueses.

P/1 – Você se lembra de seus avós?

R – Sim, me lembro. Ainda tenho as duas avós vivas. (risos)

P/1 – Qual era a atividade profissional de seus pais, de seus avós? Que eles faziam pra sobreviver?

R – Então, meus pais sempre foram comerciantes, assim. Do que eu me lembro, meu pai e minha mãe tiveram diversos comércios. Desde restaurantes, soverteria, boate, pizzaria...Meu pai sempre foi uma pessoa sempre com um tino comercial, assim, sempre investindo e mudando. Sempre teve essa vontade de... até hoje ele é assim, como aposentado, vai lá na feira vender os quadros dele. Que hoje ele tá aposentado e comercializa os trabalhos dele de pintura. Então sempre foi voltado pra isso, pro comércio..

P/1 – Você tem irmãos?

R – É, (pausa), irmãos, tenho um irmão.

P/1 – E qual é a atividade dele?

R – Ele trabalha como engenheiro de computação.

P/1 – E você disse que nasceu em São Paulo. Quando e como você veio pra Campinas?

R – Olha, a gente, antes de vir pra Campinas, morou em Mogi das Cruzes, onde eles tiveram um comércio local l,á de São Paulo pra Mogi das Cruzes. Lá eu morei sete anos. De Mogi das Cruzes, a gente se mudou pra Piracicaba, interior aqui próximo de Campinas. Aí lá a gente morou 13 anos em Piracicaba, depois que eu vim pra Campinas, quando eu me casei, com, há oito anos atrás. E a família da minha mãe é toda daqui de Campinas. “Mora” todos aqui.

P/1 – Por que vocês vieram pra Campinas?

R – Olha, porque meu marido mora aqui em Campinas, a família dele é daqui, né? Já era de Campinas, e a minha família também veio porque toda, todo mundo já, é, avó, vô, irmãos, todos moravam aqui.

P/1 – Quais suas impressões quando você chegou aqui em Campinas?

R – Olha, pra quem veio do interior, apesar de ter morado muito pouco tempo em São Paulo, Campinas parece uma cidade grande, assim. Veio com aquela idéia de algo novo, assim, de Campinas ser uma cidade promissora, eu acho. Passava essa impressão. Naquela época.

P/1 – Como era a cidade, o bairro em que você morou? Você morou em vários, em duas cidades, pelo que você mencionou, né?

R – Hum hum.

P/1 – Como era o bairro, a cidade em que você morava na sua infância?

R – Olha, na, em (pausa), em São Paulo e Mogi das Cruzes, que tinha um lado mais urbano, assim, que eu me lembro...Que eram cidades mais frias. Aí no interior a gente tem uma vivência mais, com uma memória mais, é, da cultura local. A gente morava próximo ao rio, então tinha aqueles passeios, assim, beira rio, cultura popular que era um negócio muito forte ali em Piracicaba. É até hoje. De conviver com alguns pintores e mestres. Então, era uma vivência muito, muito bacana. A gente morava próximo disso, dessa efervescência toda que existia ali, local. E Campinas, a gente mora no distrito que é Joaquim Egídio, um distrito de Campinas que tem toda característica rural, assim. Ele tem um, é, um pouco distante, a cultura de Joaquim Egídio de Campinas, assim, embora seja Campinas. Que ele preserva essas características de comunidade rural ainda, tem muita fazenda... Então, parece que a gente vive, assim, numa cidadezinha de interior: bucólica, pacata, tem toda característica de uma cidade de interior, mas é Campinas.

P/1 – Do que você gostava de brincar quando cê era criança?

R – (risos) Uma coisa engraçada, eu lembro do brinquedo que eu mais gostava era boneca de papel (risos). É engraçado muito isso. Eu tenho até hoje as bonecas de papel. Eu dei pra Vitória, minha filha. E eram um brinquedo, não eram brinquedos, nada. Era... eu tinha e guardo até hoje essas bonequinhas de papel numa pastinha. Muitas e muitas. Eu passava horas, horas, pondo roupinha, tirando. Que não existe mais, hoje em dia a gente não vê. E é engraçado que hoje eu faço bonecas de papel, né? Esse é meu... minha profissão.

P/1 – Cê tinha muitos amigos, Natasha?

R – Tinha, tinha.

P/1 – Como que era essa convivência com seus amigos?

R – Ai, gente, cidade do interior, assim, sempre tem amigos, sempre tem gente em casa, sempre foi uma vivência... e é até hoje, eu acho. Nossa casa sempre é freqüentada por muita gente. É uma casa de portas abertas, tá sempre aberta pra todos, assim, as portas são, assim, literalmente são abertas. Então, desde lá pra cá, assim, sempre muitos amigos. Sempre muita gente em casa, que passa todo dia e... Isso é uma característica nossa, assim. Tem muita, muitos amigos, que eu não sei nem de que forma traduzir isso em número de pessoas. Até essa coisa do ateliê, hoje, do espaço nosso atualmente falando. É, ele fica aberto ali direto. A gente fecha a porta que é o ateliê dentro da casa, dez horas da noite. Então, tem hora que tá chegando gente, que senta, que almoça. Cê não faz comida pra um, que sempre tá chegando algo novo, alguém novo, ou uma pessoa da comunidade, ou um vizinho, ou alguém, ou uma criança...Chega gente pedindo pra fazer lição:"Olha, me ajuda aqui". E assim vai, o dia todo. (risos)

P/1 – Quando você era criança, você lembra como eram encontrados os itens de consumo da sua casa, os gêneros alimentícios? Como era feito o abastecimento da sua casa?

R – Como era feito?

P/1 – É, onde a sua mãe comprava os produtos pra alimentação da sua casa?

R – Ai, não lembro mais, que pergunta difícil... No supermercado, assim, lembro que a gente ia fazer compra em supermercado. Já era em supermercado.

P/1 – E quando você morava, você morou em São Paulo, Mogi das Cruzes e depois Piracicaba, né? Quando você morou no interior, você lembra da sua mãe ir a São Paulo fazer compras eventualmente, freqüentemente?

R – Não, a gente comprava mesmo localmente, ali em Piracicaba.

P/1 – E vocês costumavam viajar pra São Paulo ou não?

R – Não, não. Não, a gente sempre ficou mais ali... Criou-se uma nova vida ali. Viajava de vez em quando, às vezes meu pai ia, lembro, a São Paulo pra cortar cabelo, com alguns vínculos que ele tinha ali onde morava. Mas a gente, como a família toda era, da minha mãe, em Campinas, e acho que São Paulo foi mais uma passagem, assim, na nossa vida.

P/1 – Qual era o meio de transporte que eles usavam pra ir pra lá? Cê lembra?

R – Carro.

P/1 – Carro? Eles iam sempre de automóvel?

R – De automóvel.

P/1 – Fala um pouquinho das escolas que cê freqüentou na infância e, depois, na juventude.

R – Olha (pausa), no jardim-da-infância, lembro de uma escola, quando era pequena, que era um jardim-da-infância lá em Mogi das Cruzes, que eu gostava muito, que tenho memórias, assim, dos brinquedos, do jardim, de um lugar muito bonito que chamava (Nec?). Engraçado, que são registros que vêm dessa infância antiga, de uma ligação com a arte, já quando pequenininha. Aí teve a (Esplacidina?) que foi uma escola muito legal, uma escola estadual lá de Mogi da Cruzes. E Piracicaba, que tem toda essa história aí do colegial...Do, da Universidade Metodista de Piracicaba (Unimep), cheguei a cursar alguns meses de, da Universidade de Arquitetura, em Santa Bárbara, que foi bacana, assim, foi legal. São vivências que...

P/1 – E havia na sua família alguma expectativa por uma carreira profissional?

R – Olha, Maíra, acho que, assim, minha formação toda foi voltada pra algo mais independente disso, assim... Eu não sei se foi por este perfil do comércio, de ter uma família de artesões...Que eu percebi várias, várias pessoas, assim, que trabalham com arte, com o artesanato dentro da família. Então, não tinha essa expectativa, assim, de uma formação, digo, universitária, profissional. Tive várias oportunidades, que eu acabei caminhando sempre pro lado artístico. Até me formei em prótese odontológica, trabalhei cinco anos com isso. Mas chegou uma hora que eu parei, falei: "Não, vou viver de arte, vou viver de papel machê.”

P/1 – E você já sentia alguma inclinação pra trabalhar com o comércio? Porque com a arte você já sentia. E com o comércio?

R – Sim, bastante. Acho que sim, que tenho isso porque vem, eu acho, dessa trajetória aí, junto com meu pai, de ter isso muito, sinto isso muito forte, então sempre tô lembrando e vendo, pelo meu jeito de falar "Não, vamo fazer isso, aquilo e aqui vai funcionar assim", mesmo a loja, o espaço todo, eu acho que vem muito dele, assim, dessa força que ele tem de, do jeito do comércio, de abrir, de chamar, de vender...

P/1 – E fala um pouco da sua juventude agora. Você falou da formação e agora fala um pouco do lazer. Que que você gostava de fazer? Bailes, cinema, conta um pouco das suas formas, das suas possibilidades de lazer, como é que você fazia isso.

R – Olha, a gente tinha o teatro, cinema, é, (pausa), que mais?

P/1 – Cê dançava, gostava de dançar? Como que era?

P/2 – Sua juventude foi em Piracicaba?

R – Sim, Piracicaba. Adolescência, juventude... Aqueles bailes de época, a gente dançava. Já tinha umas boatinhas na época, que a gente ia. Tinha vários amigos, que são os grandes amigos, que é daquela época. Até esses dias, a gente a possibilidade de reencontrar alguns. Aí, diversão aquela época era, eram os bailes, as festas dançantes, já começava aquela época de boate, um outro universo, assim... (pausa)

P/2 – Foi isso, então?

R – (Risos) Acho que foi.

P/1 – E vocês faziam viagens pra outras cidades? Assim, pra divertimento, pra lazer? Vocês costumavam fazer viagens pra outras cidades?

R – Olha, durante um período, sim...

P/1 – Que transporte que vocês usavam?

R – Acho que carro, ônibus, automóvel, ônibus...

P/1 – Vocês não andavam de trem?

R – Olha, de trem, eu andava com minha avó, que ele levava a gente pra passear de trem quando éramos pequenos, assim, que era uma coisa marcante.

P/1 – Fala um pouco da viagem.

R – Que ela ia buscar a gente pra andar de trem, era aquela euforia toda, né, de eu e meu irmão, né: "Não, vamo passear de trem". Daí ela se deslocava de uma cidade pra outra só pra buscar os netos pra ir passear de trem. Era maravilhoso, sim, essa lembrança que a gente tem de andar de trem.

P/1 – E como era trem pra você? Cê tem lembrança das condições da viagem dentro do trem?

R – Ai, não lembro, assim, do trem. Só lembro que era muito divertido, era muito especial, assim, esse momento de sair com a avó, as inúmeras vezes que foi.

P/1 – Conta pra gente como é que foi essa sua entrada, como você começou efetivamente no comércio.

R – Olha, foi (pausa), é, efetivamente, assim, de portas abertas em Joaquim Egídio...

P/1 – Não necessariamente. Assim, quando é que você se colocou...Você disse que tinha uma tradição na família com seu pai e sua mãe. Quando é que você começou efetivamente a comercializar seus produtos? Cê comercializava já os produtos, os artigos, as peças que você criava, como foi? Conta pra gente.

R – Sim. Olha, até teve um, um concurso em Piracicaba que era o Humor no Comércio, até. E, naquela época, comecei fazendo papel machê, me esqueço, tem uns 13, 12 anos atrás. E a gente decorava, eu decorava algumas vitrines. Fui convidada pra fazer algumas vitrines com esse trabalho. Então usava sucata, papelão. Eu ganhei um prêmio, me lembro, que era o Humor no Comércio, que era ligado ao Salão de Humor de Piracicaba. Aí, eu fiz uma vitrine, tudo com caricaturas. Aí comecei pra essa loja, que é uma loja de roupa infantil lá de Piracicaba, a confeccionar alguns adereços de papel machê pra ela.

P/1 – O que que cê começou a produzir?

R – Olha, várias coisas. Ela ia lançar uma coleção, a gente reproduzia em papel machê, bichinhos, bonecos, assim, máscaras, que eram os da vitrine, é, dela, que eram as crianças. Então eu fazia máscaras de criança pra sair na vitrine. Então, eu fazia cada lançamento uma vitrine diferente e aí deu super certo, foi indo. Aí comecei a comercializar, que até hoje ainda faço coisas pra essa loja. E aí, a partir disso, comecei a trabalhar com papel machê, até, ainda fazia prótese odontológica nessa época. Aí um dia falei: "Não, cansei desse laboratório, não quero isso, preciso ter uma coisa mais... Eu vou viver desse trabalho do papel machê, comercializar isso e vou viver disso". Aí foi uma decisão, assim, forte, tomada mesmo como: “Vou viver disso e não vou...” E tô aí até hoje. Já tem 12, 13 anos que eu vivo do papel machê. Daí, na mudança pra Campinas, eu morava num sítio, comercializa o papel machê. Aí nessa, é, quando eu mudei pra essa casa que eu tô atualmente, que a gente, eu abri mais essa loja aberta, onde comercializo tudo que eu faço lá.

P/2 – Como que é o seu cotidiano na sua loja? Você tem cursos também além de...?

R – Tem as oficinas, tá, que a gente chama de oficinas de papel machê. Aí tenho um trabalho voltado também pra comunidade local, tá, que eu recebo a creche, a escola. O trabalho com o carnaval, que é feito... a construção de bonecos. Na verdade, desde que eu me mudei pra Joaquim Egídio, teve esse foco com o trabalho comunitário. Carnaval já existe há seis anos, lá, então, é, essa tentativa de inserir, dentro do comércio, a comunidade local. É fazer com que eles possam trabalhar com geração de renda. Então, é um trabalho que ainda tá em construção porque é algo difícil, implementar isso nas pessoas, mas tem tido frutos muito legais. Tem pessoas que passam por ali diariamente, que tá sendo inserido num trabalho com os brinquedos, produzindo brinquedos para serem vendidos dentro da loja... Então, o trabalho com o papel machê, assim, tornou-se uma coisa tão ampla, que eu não dou conta de fazer tudo. Então, tô tentando focar isso pra pessoas que tenham necessidade, assim, de geração de renda ou outra, que não seja só renda, mais pessoal, de, de valorização. Então, as pessoas que trabalham lá tem um perfil... A dona Helena, que trabalha comigo, é uma senhora já de idade, que não consegue trabalhar, e precisa, não consegue trabalhar hoj, num trabalho forte, braçal. Então ela trabalha no papel machê. Então, todo mundo que ta envolvido ali tem um porquê, um sentido, que não seja só o funcional, de, de trabalho. Aí a gente acabou, assim, de ser reconhecido, a loja como um espaço, como um ponto de cultura pelo Governo Federal, onde a gente passa a receber uma verba pra tá trabalhando, dando continuidade a esse trabalho com a comunidade. Então, coisa que a gente não tinha antes, receber uma verba pra trabalhar com uma creche, com as escolas.

P/1 – Mas esse foi um trabalho que você começou autonomamente?

R – Autonomamente.

P/1 – Vocês começaram esse trabalho.

R – Autonomamente.

P/1 – Fala um pouquinho, assim, da produção dessas peças que vocês criam. Fala um pouquinho do tipo de peças que vocês criam e pra que fins.

R – Então, todo o foco, assim, do ateliê é a cultura popular. Então, sempre, quando a gente vai construir uma peça, querendo ou não, acaba saindo isso de uma forma natural. Tem gente que fala: "Ah, seu trabalho lembra Minas, lembra Nordeste". Mas eu acho que tem uma mistura de tudo, de todas as regiões, que tem um pouco da cara do Brasil. Então, isso vem de acordo com a pesquisa, da convivência com os mestres, o ateliê e o teatro. Além de vender os seus produtos, recebe os mestres da cultura popular que ficam ali, tanto da Folia de Reis, tanto do mamulengo... Então, a idéia é ter essa formação de um público pra, pra tá trabalhando com a arte, não só o vender, o comércio, mas que as pessoas vão se formando uma consciência do que que é a cultura brasileira. Então, junto do ateliê tem o teatro de bonecos de mamulengo, que é o primeiro teatro de bonecos do estado de São Paulo, que recebe pessoas durante os finais de semana com apresentações... Então, todo o trabalho da loja em si, dentro desse teatro, tem um espaço só de brinquedos, brinquedos populares construídos com sucata, com papel machê. Os bonecos do teatro também, os quadros, tudo que tem ali é feito a partir de sucata e papel machê.

P/2 – Deixa eu te fazer uma pergunta, só por curiosidade. Existe uma campanha de coleta seletiva de reciclagem em Joaquim Egídio? Porque vocês trabalham com sucata, com...

R – Sim, sim.

P/2 – Com outros materiais...

R – Olha, o que a gente tem feito, as pessoas que tão envolvidas, acaba trazendo. A própria comunidade: "Oh, achei isso, uma caixa legal.” Tem caixas de de ovo. “Olha, trouxe da escola". Então, o projeto que tá sendo construído, assim, eu sinto que tá fortificando cada vez mais. Então a loja e o comércio, ele meio que mantém essa, esse sonho. Por isso chama Inventor de Sonhos. Esse sonho de ver esse espaço sendo construído não só com nossas mãos, mas como um todo, com todo mundo junto. As crianças brincando com o boneco, as mães vendendo boneco. A gente tá construindo agora uma cozinha comunitária no fundo do ateliê que sai na praça, que é pra comunidade quando tiver eventos, espetáculos de teatro, poder tá vendendo. Isso fora do enfoque, assim, do ateliê. Dentro do ateliê, mas pra comunidade. Lá no ateliê tem um café, do ateliê. E aí a gente tá montando um que sai, o ateliê, o fundo dele sai na praça. Então, quando a gente faz eventos na praça... A gente tá construindo nesse final de semana, tem um forno e um fogão de barro, pra eles poderem produzir... quem quiser... Aí, eles vão discutir ali o que que vai ser feito com esse café, com essa cozinha. Manter essa geração de... Hoje, hoje o Inventor de Sonhos é uma loja de uma, é uma associação cultural. Então, não é só a Natasha em si, ela envolve uma série de coisas, gente. Eu tô ali como um instrumento disso pra tentar, né, trazendo as pessoas, trazendo as pessoas...

P/1 – Congregando as pessoas.

R – Congregando as pessoas.

P/1 – Em torno de algum projeto...

R – Sim.

P/1 – É um projeto, então, que envolve a reciclagem...

R – Reciclagem e cultura popular. O teatro de mamulengo, que é um teatro que existe há 400 anos no Brasil e que o Sul e Sudeste não conhece. Então, eu acho que é um marco, assim, pra Campinas, esse teatro de Joaquim Egídio. Esse ateliê também, essa referência de um ateliê onde tudo é 100% artesanal. Hoje, assim, a gente vê tudo muito industrializado. Então, é uma loja que comercializa trabalhos que, assim, é 100% artesanal, feito pelas mãos de artesão.

P/1 – Você disse que vocês fundaram a loja há uns 12, 13 anos mais ou menos, né? E que você veio pra Campinas quando casou. Fala um pouco como é que você conheceu seu esposo e como foi essa, vamo dizer assim, essa associação de sonhos que vocês conseguiram fazer, né, realizar. Fala um pouco desse conhecimento...

R – Então, eu conheci Sebastian num evento que teve, numa oficina de bonecos, até, que ele tava dando, fazendo no Sesc (risos).

P/1 – Onde?

R – Em Piracicaba. Aí eu falei: "Nossa, eu vou fazer esse curso, vou lá". Aí a gente, assim, se apaixonou. E eu já fazia papel machê e tudo, e ele tava dando uma oficina, falando dos mamulengos e dando oficinas de bonecos. Aí três meses eu já tava vindo embora pra Campinas. Aí foi uma sucessão muito legal porque ele tinha esse trabalho com o teatro, com os bonecos, e eu com o papel machê. Aí foi essa junção das duas coisas, né, que é muito claro, assim, lá, a loja e o teatro e essa riqueza toda que associou os dois valores, assim. E isso acabou criando a loja Inventores de Sonhos.

P/1 – E vocês tiveram filhos?

R – Não, não temos filhos juntos. Não. Vitória é de um outro casamento anterior ao Sebastian.

P/1 – Então fala um pouquinho desse outro casamento. Como que foi o nascimento da Vitória?

R – A Vitória nasceu em “84”, em Piracicaba. O pai dela chama Mauro. É um relacionamento muito legal, assim, a gente, muito rico, uma filha maravilhosa que Vitória é. Uma criança, assim, muito especial, tá sempre de junto, participa dos espetáculos. Tem onze anos de idade, acabou de fazer onze. Já viaja com a gente. Participa, tá sempre de junto, pra onde a gente vai, tá tocando, o espetáculo, apresenta, palco, é muito...

P/1 – Qual o instrumento que a Vitória toca?

R – Arcodeon. E tá ali, o tempo todo com a gente. Super parceira desse, dessa construção nossa. Acho que faz parte disso também. Desse sonho. E vive isso, assim, muito inteiramente com a gente.

P/1 – E vocês três, então, na verdade, vocês três vivenciam a loja e o ateliê, o teatro juntos?

R – Juntos.

P/1 – Como vocês começaram? Só em três...Como foi o início, você falou que inicialmente começaram vocês. E como está agora, quantas pessoas, mais ou menos, estão envolvidas na produção e comercialização dos bonecos?

R – Olha, hoje tem duas pessoas no ateliê, mais um que trabalha no teatro. É, a Dona Helena, que ajuda em toda preparação da massa, que é essa senhora, já tá comigo há uns cinco anos, assim, desde que eu mudei pra Joaquim Egídio. Ela faz, assim, os produtos... Uma boa parte do trabalho com a massa do papel machê, o preparo da massa. É ela que faz, que, essa senhora que mora em Sousas, tem a Silvana, que é uma outra colaboradora dali da região. É, quem mais? Tem a Tânia, que é uma outra moça que colabora também com a gente. Tem o Lucas, que acabou de ser contratado lá, que tá trabalhando na parte de escritório, ajudando...E aí, e alguns outros agregados que vão passando...O Sérgio, que trabalha, toda construção nossa que a gente vai fazer, tá junto, desde levantar o teatro, é, é um marceneiro que é contratado lá. Até atualmente ele tá lá ajudando. Vários itens ali do café, que a gente tá montando junto com o teatro e com a loja. Uma média de umas cinco pessoas. Tem a costureira nossa, que tá sempre ali, todo mês trabalha com a gente na casa dela, mas tá envolvida mensalmente nos projetos. Costura as roupas dos bonecos, mesmo nas oficinas, tem que costurar roupinha, ela tá sempre... A Irene...Tem, a gente percebe que já envolve, assim, muitas pessoas, e alguns outros que vão fazendo coisas, assim, em casa e traz. Seu Aparecido, que é um senhor da comunidade local, que tá produzindo brinquedos populares com sucata, de madeira, que é um trabalho riquíssimo, que tava, assim, totalmente perdido em Joaquim Egídio. Eu descobri até há pouco tempo, passando em frente à casa dele. E ele tá trazendo, produzindo, vendendo uns brinquedos super legais dentro da loja. Então tem...

P/1 – A sua loja, aliás, o seu trabalho já tem de longo tempo, né, você cria esse bonecos. Como é que você percebe a sua clientela? Cê poderia fazer um perfil dessa sua clientela? Quem são os seus clientes?

R – Olha, Maíra... os meus clientes são pessoas que tem um certo, uma relação, assim, cultural, uma relação com a arte, que consegue distinguir que trabalho é esse, qual o significado disso. Então, é um público muito específico, tá? Que curte, que gosta, mas que compreende, que valoriza esse trabalho artesanal, a arte popular brasileira. Eu acho que hoje em dia, é uma certa dificuldade, e ainda, hoje de... a gente tá sempre trabalhando com a formação de público porque não comum, assim, você ter a loja, se manter um ateliê, ou seja, um teatro de bonecos num comércio hoje onde tudo é 100% industrializado. Então, a gente tá num, num, trabalhando essa formação de um público diferenciado. É um público diferenciado que freqüenta ali.

P/1 – Em Joaquim Egídio?

R – Bastante gente de São Paulo, de fora. Porque o ateliê hoje é uma referência do distrito. Percebo que vem gente, pessoas de fora, só pra vistar o espaço. Então, assim, é um, como um ponto turístico, vamos dizer assim, do local, do distrito.

P/1 – Em Joaquim Egídio...

R – Em Joaquim.

P/1 – Especificamente, não existe um outro estabelecimento comercial que tenha as mesmas características, os mesmos atributos que o seu. O seu estabelecimento vende artigos produzidos artesanalmente, exclusivamente

R – Sim, sim. Não tem nenhum com essa característica. Principalmente porque eu, sou eu que produzo os artigos que estão ali, assim, 90% dos artigos é produzido por... ali.

P/1 – Por você.

R – Não é um, algo que se compre e venda. Se produz ali e vende localmente.

P/2 – O seu ateliê é na sua casa?

R – Sim.

P/2 – E você disse que tá sempre de portas abertas... E como que é esse lance do horário? Existe um horário: "Nós funcionamos num horário tal", ou se não é assim? O pessoal tá sempre lá, todo mundo junto? Como é essa parte?

R – A gente funciona no horário comercial, tá? Nós dormimos num lugar afastado da casa, atrás. Mas a cozinha, que é o centro ali, ela serve ao ateliê e à casa por enquanto. Nosso horário, na verdade eu falo que eu não moro na minha casa, eu moro no ateliê, (risos), é muito engraçado porque isso acaba se misturando de uma tal forma, que virou uma coisa natural, assim. As portas estão abertas porque de manhã a gente acorda para abrir a loja e já abriu, eu acordo eu já tô dentro de minha casa, né? Aí, a produção toda fica ali e essa porta fica aberta, assim, no horário comercial com certeza, e até além disso, sábados e domingos. Então a gente...

P/2 – Durante os finais de semana tem apresentação de teatro...

R – Apresentação e a loja também funcionando, funciona a loja também.

P/1 – Você falou em formação de público num determinado momento. Você percebe que existe uma transformação nas demandas dos consumidores, dos seus clientes?

R – Percebo...

P/1 – Fala um pouco sobre isso pra gente porque é bastante interessante.

R – Eu acho que já mudou muito, assim, não só na demanda. Na demanda local, na inserção do trabalho ali. De quando foi e como é hoje. A aceitação. Hoje as pessoas já tem um...Eu acho que foi construindo esse valor, já foi formando um público, as pessoas já gostam, já tão procurando esse tipo de trabalho. E, a, a inserção dos bonecos em Joaquim Egídio. Essa coisa de virar uma referência local, sabe? É, através das atividades que é feito ali. Então as pessoas estão buscando isso. Houve uma transformação sim, elas já sabem, muitos já vão ali sabendo que que é: "Ah, eu quero isso, aqui que tem boneco, aqui tem teatro. Aqui vende boneco. Aqui vende o espetáculo.” Vem assistir, leva um boneco. As pessoas já, já, muitos já vão lá sabendo o que tá buscando. Eu acho que isso é uma mudança que tá vindo agora e vai vir cada vez mais, mas é o trabalho da, da transformação da cultura popular como algo inserido dentro desse contexto, que é uma sementinha que tá sendo plantada há anos e anos e anos. Um olhar pra isso: "Olha, tem aqui, tem artistas, tem isso e isso.” “Olha, a arte do Nordeste tá aqui". Porque o mamulengo é uma arte específica da região do Nordeste, não tá no Sul e Sudeste. Então, uma formação do público no sentido do desconhecido porque isso não chega pra gente aqui. Não tem acesso.

P/1 – E esses consumidores, esses clientes, eles compram as peças especificamente pra decoração ou porque gostam de ter guardadas, lembranças dos espetáculos ou compram pra algum movimento, pra alguma outra ação? Você poderia falar um pouquinho sobre isso?

R – Olha, compram pra decoração, compram pra presentear bastante, principalmente pra estrangeiro, pra fora. Tem peças, assim, no mundo inteiro já de pessoas que passam por ali. Então, as pessoas vão: "Olha, quero um presente diferente". Vai ao ateliê porque sabe que ali tem algo com a cara do Brasil. Então tem peça em Milão, Turquia, Roma, Itália, Japão... Eles passam por ali exatamente pra iss, vão buscar ali esse trabalho.

P/1 – Você disse que faz bonecos, que vocês criam os bonecos pra alguns movimentos populares, festas. Como é isso, as pessoas compram os bonecos das festas pra promoverem festas em outros lugares? Como é isso, existe essa procura?

R – Olha, eu acho que o que, eu quis dizer, assim, a gente tem festas que a gente promove dentro da nossa programação. Aí, por exemplo, carnaval de bonecos gigantes. A gente produz boneco durante três meses antes, a construção dos bonecos. Aí o que que é a idéia inicial? As, a comunidade tá produzindo esses bonecos e vendendo na loja, mas ainda não estão comercializando não. Ainda a gente tá nesse processo deles tarem fazendo e formando eles a isso. É essa transformação deles tarem vendendo, produzindo e enxergando o ateliê como uma oportunidade não só nossa, mas deles tarem gerando renda.

P/2 – Você disse sobre a cultura popular, assim, pra produção dos bonecos, é, que fonte que vocês utilizam? Onde vocês procuram, sabe, na história mesmo, no folclore? De que maneira que vocês descobrem: “Nossa, esse boneco tal”. O boi, o bumba-meu-boi, todas essas formas...

R – Então, duas questões, assim, eu acho que uma coisa que eu, a gente prioriza muito é ter esse contato com os mestres, assim, de fora e trazê-los e muitas vezes isso custa, e a gente gasta e tenta trazer o máximo que a gente pode, dentro da, da medida do possível, né? Sempre, às vezes,, a gente bancando. A gente tem semana que vem aí um encontro de teatro popular de mamulengo. Até agora, assim, com pouquíssimo apoio. Eles vão ficar lá em casa, hospedados no ateliê, e é uma forma de... vai fazendo na raça ali, pra poder ter os mestres ali, pra poder haver essa troca. Exatamente isso, o foco. Eles vão ter apresentações aqui em Campinas, e a gente tem algumas discussões, encontros com os mestres. Porque não adianta falar cultura popular se você não tiver do lado do velhinho, do mestre, das pessoas que têm o conhecimento todo ali, e a leitura deles pra trazer, pra ajudar, pra trocar com a gente. E a partir disso você dá continuidade a uma história porque é aquilo que vem também, mas é importante ter toda essa...E também não é estar com eles, é buscar caminho com eles juntos, né? Isso que a gente tenta priorizar muito. Então, tem os encontros da Folia de Reis, as festas populares, que era uma tradição que a gente tá tentando trazer de novo pra lá. Já tem uns três anos que tem tido esse encontro de bandeiras e, e, isso, a cultura popular também eu acho que não é uma coisa, assim, de folclore. A cultura popular tá aqui, tá no dia-a-dia, tá quando a gente abre a porta na rua e e olha nosso vizinho, nosso... Ela é esse todo ,e isso não de uma região específica ou de um lugar. Ela é o dia-a-dia nosso.

P/1 – Então assim...

R – Isso é uma inspiração.

R – Faz pra uma peça de teatro, pra um grupo de teatro, né? Eu quis dizer assim: “pruma”, “pruma” Folia de Reis, vamos supor. “Pruma” Folia de Reis, não. Pra um boneco de carnaval. Que a gente preze isso em um boneco de carnaval, que a gente preze isso enquanto ateliê. É, não como... É que a pessoa vivencie isso, aprenda, aprenda com os mestres, vá buscar e contribua pro movimento da cultura popular porque não é isso, entendeu? "Vou comprar um boneco e pôr lá na festa, vou comprar um bumba-meu-boi e sair com o boi porque acho bonito o boi e acho legal o bumba-meu-boi e eu não sei nem o que é boi", entende? Então, a gente tenta passar muito essa formação de público nesse sentido, do que que é isso? Diferente do trabalho da loja, aí a gente tá falando de duas coisas, Maíra, que é vender os produtos. Isso, tá, daí tem os produtos que não são utilizados nas festas.

P/1 – Não existe isso, então, não existem as pessoas que queiram comprar, vocês não trabalhariam com isso, então, suponhamos, tem uma festa tradicional em São Paulo, num bairro de São Paulo que é tradicional, mais de vinte anos, a festa do bumba-meu-boi.

R – Eu sei, no Querosene lá.

P/1 – Isso, no morro do Querosene.

R – Sim, aí sim. Tem um propósito.

P/1 – As pessoas vêm comprar?

R – Não, não, porque acho que a maioria dos grupos produz o seu trabalho, sabe? Eu acredito que sim. As pessoas dos grupos produzem seus bonecos normalmente.

P/1 – É o costume.

R – É o costume. Cada um produzir... como a gente....

P/1 – Essa é uma questão.

R – ...confecciona os bonecos com a nossa leitura. Com a nossa linguagem. Cada um tem uma linguagem diferente. Essa linguagem com papel machê, mesmo os blocos gigantes do carnaval, as pessoas falam: "Ah, que peça linda!" Eu nunca vi o carnaval de Olinda, eu nunca fui pra Olinda, eu não sei como são. Quer dizer, hoje até já sei porque vi um dia num evento de cultura popular em Brasília. Como que eles confeccionam os bonecos, que não tem nada a ver com essa linguagem que eu faço ali, que foi uma adaptação nossa ali, com sucata, com o que a gente tinha a mão. E que “construiu-se” uma técnica de bonecos gigantes diferente da tradicional, que é Olinda, bárbaro, legal. E a gente, a partir... Criou-se uma linguagem diferente de boneco. Isso é legal.

P/2 – De Joaquim Egídio.

R – De Joaquim Egídio.

P/1 – Certo. É muito interessante isso, né, pensar que é uma produção local e é trabalhada, é vivenciada localmente.

R – Localmente. O que eu acho legal, assim, essa coisa da transformação que você falou há pouco tempo. Eu vejo, assim, o papel machê, pra mim, ele tem essa metáfora da transformação. Quando a gente fala do lixo, da reciclagem, parece: "Ah, é uma coisa de um modismo, que virou um modismo e banalizou-se isso." Que eu acho extremamente importante. A gente fala tanto nisso que acaba virando um, um não... Parece que cê tá fazendo isso por um modismo, mas não é, eu acho que é importante, a gente tá focando sempre que é... O consumo hoje é uma coisa absurda, e esse bando de lixo que tá aí. E a papel machê é uma técnica muito antiga, muito, muito antiga, que hoje, parece contemporânea, que se associa ela o tempo todo com o uso da reciclagem dos materiais. Ela é popular por si só já nisso, porque é barata, porque é uma técnica simples. Então, com ela você produz.... Olha, no ateliê tem brinquedos, tem objetos utilitários, tem bonecos que... é decorativo, tem bonecos de mamelungo pra brincar, quadros. Então, infinitos produtos com isso. Por isso que eu acho, assim, muito lindo. E essa transformação, cê olhar o lixo, olhar a sucata, olhar aquilo que... Dum pedaço de papel, isso que cê tá na sua mão aí, de repente isso vira um boneco todo colorido, toda uma história depois. Que fica, né? Os bonecos vão e levam uma história, e vai dar uma continuidade pra isso, que eu não sei. Um dia, quem sabe, eu venha a saber.

P/1 – Então, vocês têm uma preocupação em registrar de alguma forma todos esses movimentos, toda essa produção que vocês fazem? Vocês têm uma preocupação? Não apenas o registro escrito das tradições, não isso. O registro oral... Como é que vocês trabalham? Porque, desse contato com os mestres que você mencionou, é... saem muitos conhecimentos. Vão emergindo, diferentes mestres vão contribuindo com uma tradição que seria tradição oral, né? E como é que vocês...

R – Então, vou te falar isso. Até então, a gente não tinha recursos pra isso. Agora, com esse projeto, a gente tá recebendo a semana que vem, que era algo que a gente se preocupa muito, sim, uma câmera digital super de boa qualidade, uma filmadora, uma mini-ilha de edição, então tudo que a gente produzir daqui pra frente vai ser registrado. Inclusive, as oficinas com as crianças, com a creche, com as escolas. Muitas coisas. O encontro de mamães, a gente vai registrar. Carnavais, assim, a gente teve vários que a gente não conseguiu registrar, por falta de recurso mesmo, que a gente fazia. Começou o carnaval, a construção dos bonecos, pediram farinha, o pessoal: "Que que é isso, os bonecos aqui, que estranho!" Agora a comunidade vai, começa a chegar perto: "Vai ter carnaval?" É um dos eventos mais importantes pra eles. Eles ficam, passam o ano esperando o carnaval chegar pra sair com os bonecos, pra ver o bloco descer na ruinha do distrito lá. Então, a gente não tinha esse recurso antes. E tamos aí tentando, e acho que vai chegar agora essa, esse equipamento pra a gente poder tá registrando. Que são reconhecimentos do trabalho, né? Bacana, a gente poder, daqui pra frente, uma preocupação que a gente sempre teve e quis, mas que, a partir de agora, vai “tar” documentado, registrado. (risos)

P/1 – E, assim, no distrito, o distrito de Joaquim Egídio, mais do que o de Sousas, é reconhecido pelo artesanato. Você percebe uma fidelidade nos seus clientes?

R – Hum, uma fidelidade.... Percebo. Percebo. Percebo sim. As pessoas que vêm, que vão, que voltam, que... Tão sempre ali, assim, que... Que abraçam isso tudo.

P/1 – Como é que você pensa a organização da loja, a distribuição das peças, conta pra gente como é que você pensa a decoração e a distribuição mesmo das peças. Fala um pouco...

R – As peças são extremamente coloridas, tá? E são muitas peças e muito colorido, então, eu tenho um ritual, assim, diário, que, se eu não fizer isso, parece que fica faltando alguma coisa. Então, de manhã, quando eu abro, eu gosto de fazer isso. Eu, às vezes nem sempre eu posso. E quando eu vejo que alguém - é engraçado isso - vai lá e faz isso, fica faltando porque é um toque. Então, cada boneco eu gosto de arrumar de um jeito, de colocar de uma forma, porque cada um tá num lugar especial. Esse aqui tá nesse local... Pensado mesmo, se é um lugar de destaque, essa peça tá bacana, vou colocar essa aqui. Os quadros... Ali eu perco, assim, horas arrumando o espaço todo porque muitos bonecos são pra fora, pro lado externo da loja, que tem um terraço, então eles ficam na... Tem uma vitrine, uma vitrine fora. Aí tem que recolher e colocá-los todo dia. Então, é meio que criar umas cenas, assim, com eles. É muito interessante. Não gosto de vê-los, assim, de uma forma que não... Que não tá legal, arrumadinho, nossa, o menino foi lá, mexeu, não... Como se eles conversassem com a gente o tempo todo, assim, por ser bonecos, né? Então, tem todo um cuidado sim, com a arrumação, com a limpeza. Desde encerar, de limpar, de deixar o espaço aconchegante, gostoso pra receber as pessoas. Pra poder ver os bonecos, sentar, tomar um café, tem todo esse, essa característica, assim, de galeria, de sentar, de bater um papo também, de escolher. É, tem que “tar” bem arrumadinho.

P/1 – Como que é a abordagem, é preciso fazer?

R – Acho que a casa - só uma interrupção - a casa tem tudo a ver com o espaço, com o ateliê. A escolha dessa casa foi pensada e veio, assim, como... Acho que um casamento perfeito porque é uma casa antiga, tradicional, de Joaquim Egídio, uma casinha de colono, que tem, assim... Característica de ateliê, de chão de barro, chão de barro, não, é chão de cimento queimado, as paredes são de barro. Então, é uma casa que combina com o espaço, com o ateliê. Então, foi uma escolha já, acho que de um casamento perfeito. Tem tudo a ver, tudo combina com o trabalho.

P/1 – E como vocês escolheram essa casa?

R – Ai, sempre namorei essa casa. Assim, eu passava, olhava, falava: "Ai, essa casa!" Ela ficava toda escondidinha aqui, era até de um amigo nosso, que morava lá. E aí, um dia, eu falei: "Ai, cê não quer vender essa casa, não quer vender, vender, vender?" Ele acabou vendendo pra mim, e eu consegui comprar essa casa, que eu adoro. Uma casa que tem toda uma história de moradores, de um casal que viveu, super bonita, assim. Uma casa bem antiga mesmo. Assim, que preserva suas características naturais. De Joaquim Egídio. É uma das poucas que ainda tem toda...

P/1 – A arquitetura.

R – Arquitetura, como ela era. A gente só pintou e tal.

P/1 – Não desfigurou.

R – Não desfigurou.

P/1 – A casa não ficou desfigurada. Então, existe uma abordagem comum dos clientes? Quando as pessoas entram... Porque a sua loja é uma loja que difere das outras. Como é o comportamento, como é a abordagem dos clientes? Fala um pouco pra gente. Comenta, assim, as, as maneiras, os modos.

R – Olha, Maíra, é como a gente falou dessa questão da formação de público. Assim, os dias que eu tou lá, que são, assim, os dias mais fortes de público, embora fique aberto de segunda a segunda. É o sábado e o domingo, que tem um turismo. Então, isso é um perfil também de lá, é o turismo. Nos finais de semana. Eu acho que é o acolher, é o conversar, é essa... É mostrar o que que... O que que é. Então, eu vou passando, vou bordando, as pessoas. Mostrando o que que é o trabalho. Que tem um teatro. Senão, a pessoa vai tá ali, não vai compreender o que que é esse universo que a gente tem ali. Então, mostro os brinquedos, tem que ir até a parte de brinquedos, então tudo é separado pra os itens, assim. A pessoa olha, aqui são... é isso. Aí, vai até o teatro, eu mostro aonde é o teatro. Aqui tem as obras de papel machê, tem as esculturas. A pessoa circula pela loja ali, que são duas casas, até, uma casa... A casa do teatro a gente alugou pro teatro, e tem a nossa casa, é casa geminada, de parede. A gente só derrubou uma parte e ampliou pro teatro. Então, é circular, é mostrar pras pessoas. Aí, cada um tem interesse em algum... E tem ali. às vezes, até numa oficina, num espetáculo pra apresentar fora, ou num boneco, ou num quadro. Cada público tem um... Uma demanda diferente. Aí vou insistindo, conversando, mas acho que esse acolhimento gostoso, de sentar... Muitas vezes, tem gente que passa lá, almoça, fica lá, toma café (risos). Tem isso também (mais risos).

P/1 – Muito interessante.

R – É muito interessante.

P/1 – E as formas de pagamento, como é que são? Fala sobre elas.

R – Olha, o que que a gente... Divide em três vezes. Cheque, três vezes. E desconto à vista.

P/1 – E como é a relação, com o... Em relação à questão da inadimplência?

R – Não tem inadimplência.

P/1 – Não tem.

R – Não, não tem inadimplência. É raro, assim, um cliente... Por isso que são pessoas muito especiais, assim, isso é uma coisa engraçada. A inadimplência, assim, é quase... é mínima. Não dá nem pra considerar, de tão pouco. Porque as pessoas que vão, já vão sabendo o que quer e... e já, eu acho, que há um respeito ao trabalho, acho que é difícil, assim, ocorrer isso, viu, Maíra.

P/1 – E vocês fazem promoções? Vocês criam, fazem algumas promoções, algumas situações de promoções? Pra eventos...

R – Até os preços, assim, eu acho que a gente vende lá, já é bem mais barato que você comprar em outro lugar, que é direto de quem produz, né? Então, às vezes eu vendo, o preço que eu vendo pra loja, ali na minha loja, às vezes eu vendo pra loja. Às vezes, não, normalmente, quando alguma loja compra, eu vendo pelo mesmo preço, onde, é, 100% em cima. Então, é um preço legal porque eu só tou... Aqui na região de Campinas, né? Então, é um preço, assim, bem legal do papel machê. Que eu tenho ele, a produção dele, né? As peças.

P/1 – Ah, é muito bom isso, né?

R – É porque... É legal você comprar direto de quem produz, conseqüentemente você vai acabar comprando por um preço legal, né? Mais barato. Do que passar na mão de várias e várias pessoas, claro que o produto acaba ficando mais caro, né?

P/1 – Você tem uma trajetória já de mais de uma década, né, no comércio. É, quais seriam os maiores desafios que vocês enfrentam nessa atividade comercial?

R – Os maiores desafios, eu acho que é manter esse comércio, através, com esse diferencial todo. É fazer com que isso seja forte, firme, se solidifique, vire a referência que já é hoje, esse reconhecimento. E esse comércio estar ali cada vez mais forte. Eu acho que só um grande desafio trabalhar com cultura. Então, isso, acho que é um grande desafio. Trabalhando com isso. Não... Mantendo, vendendo, vivendo, mas mantendo sempre essa postura ética, postura de respeito, postura... Isso com todo mundo. Isso seu Zé, o vizinho, a dona Maria, todo mundo que tá ao redor disso, entende? Acho que isso é um grande desafio. Porque o artista é isso. Ele não vende só um produto, ele vende uma história, ele vende uma transformação, ele vende o todo. Não é apenas um...

P/1 – Uma peça.

R – Uma peça.Eu acho que não. Acho que é uma construção de vida. Então, cada peça faz parte disso. Aí, eu acho que o grande desafio é esse, é manter isso, é um desafio e acho que um, uma grande vitória hoje, eu vejo. Assim, o Inventor de Sonhos como algo já solidificando cada vez mais e que faz parte já de Campinas, já é uma referência de loja aqui, de espaço, de espaço cultural, de loja, de teatro em Joaquim Egídio.

P/1 – E qual seria esse segredo, então? Conta como é o segredo de você...

R – Olha, acho que é garra, persistência, humildade acima de tudo. Sempre muita humildade, eu acho. Muita garra.

P/2 – Pra trabalhar de segunda a segunda tem que ter muita garra mesmo.

R – Trabalhar de segunda a segunda. Muitas vezes, a gente tá lá encerando casa dez horas da noite pra receber, no sábado, sexta-feira, eu e meu marido, todo mundo. "É mutirão, gente, vamo _____!" É todo mundo porque não dá, assim, a produção é lenta, o trabalho é 100% artesanal, então é, é demorado. Se for um... E tem bastante coisa, o ateliê é bem... É diversificado de peças, mas é uma produção que demanda muito tempo, muita dedicação.

P/1 – Como é que você vê o distrito de Joaquim Egídio dentro de Campinas hoje e como você vê Campinas como um todo? Do ponto de vista do comércio?

R – Ah, eu acho que é uma cidade maravilhosa, que tem tudo do ponto de vista do comércio. Tem essa coisa mais, assim, contemporânea, mas tem as tradições, que são... é muito bacana, de comércio. Alguns que "vai" tá citado aí no livro, que eu acho que é muito lindo. E Joaquim Egídio, eu acho que é uma jóia preciosa que tem dentro de Campinas. É uma preciosidade, é um lugar muito bonito, assim, que precisa ser preservado, que precisa ser, é, trabalhado, assim, com esse olhar. De preservação, de cuidado, né? Pra que ele se mantenha sempre ali, não vire só um, um local de turismo, de recreação, é um turismo consciente, eu acho. Acho que Joaquim Egídio é um... Campinas precisa abraçá-lo como um lugar turístico, mas de forma consciente porque é um lugar muito especial. Tão quanto Campinas, mas ele é... tem sua peculiaridade toda, Joaquim Egídio.

P/1 – E como é que você percebe o comércio turístico? Você disse que é um comércio que fica mais forte aos finais de semana. Que seria um comércio proveniente do turismo. Como é que você tem percebido isso?

R – Isso eu acho que é algo que, por conseqüência natural, foi acontecendo ali, de anos e anos, de moradores antigos que abriram restaurante, ou outro, pela beleza do lugar, foi atraindo pessoas. E hoje tem um número enorme de restaurantes, que é um turismo focado pra gastronomia. E...

P/1 – Tem um número grande de lojas de artesanato, que vendem artesanato.

R – Olha, em Joaquim Egídio não tem muito, Maíra, acho que tem umas duas ou três, duas lojas que vendem. Tem a dona (Lurdes?), bordadeira, tem uma outra loja na frente, dentro dum restaurante. Então, agora, com esse turismo, que eles tão ampliando esse olhar. Como fazer um turismo consciente, como... Porque é um lugar pra ser trabalhado, muito, tem tudo pra ser... geração de renda pra todo, pra Campinas, enfim, em todos os sentidos. Pra atrair um turismo de fora, pra Campinas e... Mas isso agora que eu acho que tá sendo mais, mais bem trabalhado, mais bem colocado. Uma tentativa. Não exatamente uma coisa pronta. Porque sempre ficou focado na gastronomia, nos restaurantes. Então, agora tá introduzindo algumas feiras na região ali de Joaquim Egídio. Tentar fazer essa efervescência cultural mais forte. Pra atrair o turismo, que não adianta só, eu acho, que restaurantes. Tem que ter um todo. E ele é típico turístico, o local. Só que precisa ainda de trabalho, de investimento nessa área. Joaquim precisa de investimento no turismo, em vários sentidos, assim. Divulgação, publicações, é, unir os artistas, os artesões. Ainda tem que fazer, assim, um trabalho ali efetivo de turismo mesmo. Eu acho que tá tendo esse olhar pra isso, vai haver essa mudança, sinto que sim. Então, ele é promissor nesse sentido. Pro comércio. Ele é um local que muita coisa acho que vai vir. Pra acontecer e solidificar ali ainda.

P/1 – Que lições você tiraria dessa tradição comercial da sua família? Que lições você acha que o comércio poderia ter oferecido pra você, pra sua família? Que você tiraria como lições de vida?

R – Olha, uma coisa que eu tenho acho do comércio é essa busca, essa vontade de tá... o contato com as pessoas, a relação, as portas abertas, e tá chegando sempre além, algo novo, que está por vir. Então, tamo ali: "Ah, tem a loja, tem o teatro." "Mas não, tem que fazer um café." "Não, tem que fazer um almoço." "Vamo fazer..." Então, eu acho que essa é, essa coisa do comerciante, do comércio é muito legal. Que você tá sempre melhorando, progredindo naquilo que cê tem pra oferecer pras pessoas, eu acho que do melhor, acho que buscar isso, acho que isso é muito legal. Pode ser, eu acho, "Que que a gente vai oferecer de bom, de novo, enquanto comércio, enquanto produto?" Eu acho isso legal, esse desafio. Enriquecedor.

P/1 – E como é que você sentiu, o que que você achou de participar desse projeto, Memórias do Comércio de Campinas?

R – Olha, eu achei muito legal. Me sinto honrada de participar do (risos) desse trabalho, assim, feliz. Acho que é um reconhecimento a esse trabalho todo também. Fiquei muito feliz.

P/1 – Então, a gente só tem a agradecer a sua participação, tamos muito contentes em conhecê-la e em conhecer o seu trabalho.

R – Brigado.

P/1 – Muito obrigado.

R – Brigado.